Revistas Literatura Universal

Aquí tenéis el enlace al blog de la asignatura TIC 1º Bachillerato donde podéis ver todas las setas que se han diseñado antes de proceder a la votación de vuestras favoritas.

Revistas literarias

Poetas malditos

Las alumnas de Literatura Universal de 1º de Bachillerato podéis acceder con el siguiente enlace a una antología de poesías de autores y autoras que encajarían dentro de la etiqueta de "poetas malditos", así como a algunos videos de youtube con información sobre ellos.

Sitio de Literatura Universal-Poemas

Ensayo sobre la novela Frankenstein de Mary Shelley

   ¿Qué pretendía decirnos Mary Shelley con su novela? ¿Qué lección podemos extraer de esta obra universal?

    Quizá podríamos pensar que nuestra autora pretendía juzgar y condenar la ambición del hombre, ese deseo del ser humano de acercarse a Dios, de derrotarlo, pues ¿no es eso lo que pretende el doctor Frankenstein?, ¿acaso no es su mayor deseo devolver la vida a lo que ya ha muerto "por la gracia de Dios"?

    Pero no es la investigación científica, ni los avances en la medicina lo que se juzga en esta obra, no es ahí donde Shelley pone el foco de atención, sino en la arrogancia de Victor, en su excesivo orgullo que le hace aislarse, perder el contacto con sus seres queridos, con la humanidad; su ambición lo lleva a alejarse de la utilidad universal de sus investigaciones y a centrarse solo en su éxito personal, en satisfacer su ego, su necesidad de ser admirado. Y es sin esta humanidad, sin la empatía que nos proporciona el contacto con otras personas, que el doctor Victor Frankenstein no puede darse cuenta de cuáles son las necesidades reales de su creación, y por eso solo puede sentir horror y repugnancia ante él. Victor Frankenstein en su soledad y aislamiento no ha desarrollado la empatía necesaria, la sensibilidad necesaria para hacerse cargo de su creación, para darle el amor, los cuidados, la educación, e incluso el nombre, que el monstruo necesita para "volver" realmente a la vida, para desarrollar una conciencia, para entender el mundo en el que se ha despertado; un mundo que lo va a rechazar, que lo va a ver monstruoso como lo ve su creador.

    El monstruo afirma en la novela que son todas estas carencias las que le hacen comportarse como se comporta, así que la pregunta que nos podemos plantear es si la criatura es la víctima o el verdugo, o si, tal vez, es ambas cosas. De esta forma las preguntas que os planteo, las cuestiones sobre las que quiero que reflexionéis son las siguientes: ¿la criatura es víctima, verdugo o ambas?, ¿justifican las carencias de su educación, la falta de cariño y de amor, el maltrato que sufre su comportamiento posterior? Si esto es así, ¿carece entonces la criatura de cualquier tipo de responsabilidad sobre sus actos?

Relatos literatura fantástica y de terror

Las alumnas de Literatura Universal de 1º de Bachillerato podéis descargaros de esta página los relatos que trabajaremos en clase. Recordad que para el viernes tenéis que traer los que están en la carpeta "primeros relatos". Si tenéis cualquier problema mandadme un correo electrónico y lo intentaré solucionar. Espero que os gusten.

https://sites.google.com/iesbenjaminjarnes.com/literatura-universal1fuentes/relatos?authuser=1

Revista literaria para Literatura universal

Revista Literaria Lu

Leer más publicaciones en Calaméo

Lope de Vega, una vida de pasiones

        Félix Lope de Vega Carpio, conocido como el Fénix de los Ingenios, nació en Madrid en 1562. Se ha dicho que sus padres procedían de la Montaña santanderina, pero no eran nobles. El hecho de tener una ascendencia montañesa, como tanto parece gustarle recalcar a Lope, lo avalaba como cristiano viejo. Aunque ha habido estudiosos que han hablado de la posibilidad de que nuestro autor fuera de origen converso y de ahí la insistencia en recalcar su procedencia del Valle de Carriedo.

    Lope de Vega tuvo una vida intensa y pasional, propia de su carácter vitalista y extrovertido, que encontró fiel  reflejo en su obra.

   La familia de Lope se instaló en Madrid, donde el poeta asistió al estudio de Vicente Espinel. Lope debió ser un prodigio y completo sus estudios en los jesuitas. Tras esta primera formación inició sus estudios universitarios en Alcalá, pero no llegó a concluirlos por culpa de unos amoríos juveniles.

     Después de sus años de formación, el poeta participó en alguna expedición militar. Cuando regresa, Lope entró en contacto con Elena Osorio, hija del autor Jerónimo Velázquez. Las relaciones de Lope y Elena (Filis en los romances pastoriles y Zaida en los moriscos) fueron conflictivas. Elena estaba casada y parece ser que Lope pagaba las relaciones íntimas que mantenía con ella entregando comedias a su padre. El motivo de su ruptura fue que Elena, libremente o por imposición familiar, comenzó a mantener relaciones con hombres más ricos y poderosos que nuestro poeta.

     Los amores con Elena Osorio y la posterior ruptura aparecen reflejados en un gran número de textos literarios entre los que destaca la obra teatral Belardo el furioso.

   Tras romper con Elena, Lope compuso una serie de sátiras contra los Velázquez, razón por la cual los familiares de Elena se querellaron y Lope fue a parar a la cárcel de donde salió condenado a ocho años de destierro de la corte y dos del reino.

    Al salir de la capital se lleva raptada, con el consentimiento de ella, a Isabel de Urbina, con la que se casará por poderes. El matrimonio se instalará en Valencia, atraído posiblemente por la intensa vida teatral de esta ciudad. Será en esta ciudad donde se fragüe la nueva comedia que dará fama atemporal a nuestro poeta. Lope escribía sus comedias que enviaba a Madrid a Gaspar Porres, empresario que sustituyó a los Velázquez tras haber reñido con estos. Por estos años comienzan a ser reproducidas como anónimos los romances de nuestro poeta en las Flores de poetas ilustres y en cancioneros.

     En 1590 se instaló en Toledo donde entró al servicio del duque de Alba y con él se trasladaría a Alba de Tormes donde vivió los 5 años que estuvo a su servicio. En 1594 murió Isabel Urbina y un año más tarde Lope consiguió que los Velázquez retirarán la demanda y los perdonarán, pudiendo así volver a Madrid. En 1596 es procesado por amancebamiento con Antonia de Trilla.

    En 1598 Lope de Vega se casa con Juana de Guardo, pero a la vez mantiene relaciones con Micaela de Luján (la Camila Lucinda de sus obras), famosa comedianta de la época, que estaba casada. En 1603 murió el marido de Micaela, pero ella y Lope siguieron atribuyéndole los hijos que engendraban en su relación amorosa.

      Lope vivió con Micaela en Sevilla, mientras tenía su casa oficial en Toledo donde estaba Juana de Guardado.

     A partir de 1608 parece romper con Micaela con la que había tenido 5 hijos de los que sobrevivieron dos: Lope y Marcela. Por su parte, con Juana de Guardo tuvo dos hijas de las que se sabe poco, y un hijo, Carlos Félix.

    En 1610 Lope de Vega se instaló en Madrid donde vivirá el resto de sus días. En 1623 mueren Carlos Félix, su hijo predilecto, y Juana de Guardo. Estas muertes le provocaron una honda crisis espiritual que le llevó a ordenarse sacerdote en 1614.

   Desde 1605, Lope servía como secretario al duque de Sessa en sus aventuras amorosas. El poeta escribía las cartas para las amantes de su señor y andaba los pasos para conseguir los favores amorosos que el duque por sí solo era incapaz de obtener.

   En 1616, nuestro poeta mantendrá relaciones con Marta de Nevares, llamada en los poemas Marcia Leonarda o Amarilis. Marta tenía veintiséis años cuando la conoció, y estaba malcasada desde los trece años. La pasión entre el sacerdote y la joven fue tan turbulenta y arrebatada como acostumbraban a ser todas las de Lope. De esas relaciones nació una hija: Antonia Clara.

      Marta enfermó de los ojos antes de 1623 hasta quedarse completamente ciega. Además en 1628 empezaron a darle ataques de locura que desaparecieron más tarde. Marta murió el 7 de abril de 1632.

      Los últimos años de Lope están marcados por las estrecheces económicas y por la progresiva soledad. Murió el 27 de agosto de 1635 y el duque de Sessa costeó su entierro y las honras fúnebres que duraron nueve días.

         

El teatro romántico (siglo XIX)

     

        El Romanticismo es un movimiento cultural que se desarrolla en Europa en la 1º mitad del siglo XIX y en España desde 1834, con la vuelta de los exiliados españoles y el estreno de la obra teatral La conjuración de Venecia de Martínez de la Rosa, hasta finales de la década de los 40. Este movimiento se va a oponer a los principios característicos de la Ilustración, protestará contra los problemas político-sociales del momento y los autores románticos harán de la libertad su bandera.
       Uno de los géneros preferidos por estos autores es el teatro, cuya máxima expresión será el drama. Este drama romántico va a enlazar con el teatro del Siglo de Oro y se opondrá al teatro neoclásico que seguía representándose durante el primer tercio del siglo XIX. Las principales características de este drama romántico son:

• Su tema principal es el amor, un amor imposible, que frecuentemente tiene un final trágico. Además, se tratan otros temas como el azar, la rebeldía, la libertad...
• Los personajes no cambian, carecen de evolución psicológica.
• Suelen tener una ambientación histórica.
• Formalmente, se caracteriza por el rechazo a todas las reglas. Así, mezclan tragedia y comedia, prosa y verso, se rompen las unidades de tiempo y lugar, el número de actos varía de 3 a 5, se introducen pasajes líricos...
• En el desarrollo de los argumentos es fundamental la intriga y se incluyen numerosos elementos melodramáticos (origen desconocido de los personajes, anagnórisis o reconocimientos finales, escenas nocturnas, desafíos....)

       Los autores más importantes de este teatro son el duque de Rivas, autor de Don Álvaro o la fuerza del sino (1835), y José Zorrilla, cuya obra más celebrada es Don Juan Tenorio (1844) que desarrolla el famoso mito de don Juan, el cual ya había aparecido por primera vez en la obra de Tirso de Molina El burlador de Sevilla (siglo XVII). 

El teatro neoclásico

      Los principales géneros del teatro neoclásico son la tragedia, donde destaca Vicente García de la Huerta y su obra Raquel, y la comedia con autores como Tomás de Iriarte y Leandro Fernández de Moratín, cuya obra más famosa es El sí de las niñas.

         En la primera mitad del siglo XVIII se siguen representando comedias barrocas, en las que se acentúa la aparatosidad escénica y se introducen nuevos temas como la magia y las intrigas aventureras.

         Los autores neoclásicos reaccionarán contra este tipo de teatro. Hacia la mitad del siglo nacerá el teatro neoclásico, vinculado a las ideas ilustradas y cuya finalidad era difundir las ideas reformistas y didácticas.

         Las principales características del teatro neoclásico son:

• La total separación de géneros
• Sometimiento a la regla de las 3 unidades
• Finalidad didáctica: censura de vicios o de reprobables costumbres sociales
• Planteamiento verosímil, acorde o parecido a la realidad
• Estructura de la obra en 3 actos

         En esta misma época se desarrollan también otros géneros teatrales como son el sainete, pieza breve de carácter cómico y popular, y la comedia lacrimosa o sentimental, género híbrido entre la comedia y la tragedia, de origen francés y carácter realista, con el tiempo esta comedia sentimental tendió a la falta de verosimilitud y al patetismo.

         

             Para los que tengáis curiosidad por ver una obra neoclásica llevada a escena aquí tenéis la representación de El sí de las niñas que emitieron en TVE

El Teatro Barroco y los Espacios de su Representación (II). ...

Si alguien quiere ampliar información sobre el teatro en el Barroco o simplemente tiene curiosidad puede ver este video.

El teatro español en el Barroco

El teatro en el siglo XVII from Vanessa Cueto

Géneros narrativos de ficción desde el siglo XV al XVII

Lecturas para subir nota 1º bachillerato

Las lecturas para subir nota este curso en 1º de bachillerato son:

• Luna de lobos, de Julio Llamazares
• Tokio Blues, de Murakami
• La historia del amor, de Nicole Kraus
• Nada, de Carmen Laforet
• La voz dormida, de Dulce Chacón
• La soledad de los números primos, de Paolo Giordano
• El señor de las moscas, de William Golding
• Génesis, de Bernard Beckett
• El nombre de la rosa, de Umberto Eco
• El guardián entre el centeno, de J.D. Salinger
• Diez negritos, de Agatha Christie

El trabajo que debéis realizar es el siguiente:

FICHA DE LECTURA PARA BACHILLERATO

1.     REFERENCIA BIBLIOGRÁFICA COMPLETA: Autor, Título del libro, año de edición, editorial.

2.     BREVE INTRODUCCIÓN BIOGRÁFICA Y LITERARIA DEL AUTOR/A: Quién es el autor, año de nacimiento y fallecimiento (si procede), profesión, intereses vitales, literarios, etc.

3.     MOMENTO HISTÓRICO DE CREACIÓN DE LA NOVELA (Si es de interés para la comprensión de la misma).

4.     TIPO DE TEXTO: Narrativo, ensayo, poético, tratado, etc.

5.     TEMA DEL TEXTO: Se debe responder a la pregunta: ¿Sobre qué trata  el libro? Ir más allá del argumento (no confundir temática con argumento) para saber de qué habla el autor/a a través de él (Por ejemplo, en Las Aventuras de Tom Sawyer la temática no es sólo las aventuras de un adolescente, sino la rebeldía adolescente, el conflicto entre el mundo infantil y el adulto, la amistad, el aprendizaje, el amor entre jóvenes, la libertad, etc.)

6.     ARGUMENTO: Resumen de la acción. Síntesis de lo que ocurre a lo largo del libro. (10-15 renglones).

7.     LUGAR y TIEMPO DE DESARROLLO DEL LIBRO: Dónde, en qué fechas y en qué período de tiempo tiene lugar la acción.

8.     DESCRIPCIÓN FÍSICA Y PSICOLÓGICA DE LOS PRINCIPALES PERSONAJES DE LA NOVELA.

9.     IDEAS MÁS IMPORTANTES DEL TEXTO Y VALORES QUE DESTACA: ¿Qué has aprendido tras la lectura?, ¿Qué crees que quiere destacar el autor/a con el texto?, ¿Qué valor o valores defiende el texto y qué critica?

10.  OPINIÓN PERSONAL Y JUSTIFICADA: ¿Qué te ha gustado y qué no del libro?, ¿por qué?, ¿A quién se lo recomendarías?, ¿por qué?, ¿Con qué personaje/s te sientes más identificado/a y por qué?, ¿cuál es la escena que más te ha gustado? ¿por qué?

Todos los trabajos deberán ser entregados en folios, escritos a ordenador siguiendo las siguientes indicaciones:

• Tamaño de letra: 12
• Tipo de letra: Arial o Times New Roman
• Interlineado: 1,5
• Texto justificado
• Páginas numeradas
• Portada
• Índice

La información sobre los personajes, espacio y tiempo de la historia deben estar debidamente justificados con ejemplos extraídos del libro.