jueves, 13 de noviembre de 2014
martes, 21 de octubre de 2014
La narración
En este examen solo entra la parte de la narración, el resto lo iremos viendo a lo largo del curso.
Examen unidades 0, 1 y 2
Materia que entra en el examen:
• Saber identificar los diferentes elementos de la comunicación en un acto comunicativo.
• Diferenciar comunicación verbal y no verbal.
• Conocer las condiciones que se tienen que dar para que haya comunicación humana.
• Identificar las diversas funciones del lenguaje que se pueden dar en un acto de comunicación.
• Diferenciar lenguaje y lengua.
• Diferenciar lengua, dialecto y habla.
• Diferenciar lo que son las variedades diatópicas, las diastráticas y las diafásicas.
• Señalar en un texto los rasgos lingüísticos que permiten diferenciar las diferentes variedades diastráticas de la lengua ( nivel culto, nivel estándar, nivel vulgar).
• Definir: jerga, registro informal, dialecto histórico, bilingüismo y diglosia.
• Conocer qué lenguas se hablan en España.
• Saber reconocer los diferentes tipos de narrador.
• Diferenciar estructura cronológica, in media res, flashforward, flashbacks y contrapunto en un texto narrativo.
• Reconocer las diferentes clases de palabras.
• Identificar y analizar los diferentes tipos de sintagmas.
• Saber explicar qué es un enunciado, qué propiedades debe tener y qué dos tipos de enunciados existen.
• Identificar las diferentes modalidades del enunciado.
• Explicar qué es un texto y qué características tiene que tener.
• Identificar el sujeto y predicado en diferentes oraciones y analizarlo.
• Reconocer oraciones impersonales y clasificarlas.
• Reconocer en un texto los rasgos lingüísticos de una descripción, tanto objetiva como subjetiva.
• Definir: prosopografía, etopeya, retrato, caricatura, cronografía y topografía.
• Analizar morfológicamente sustantivos ( por su significado, género y número).
• Conocer los diferentes procedimientos de diferenciación de género y número en los sustantivos.
• Identificar y clasificar pronombres, adjetivos determinativos y artículos.
• Procedimientos de formación de sustantivos: sustantivación y nominalización.
• Saber identificar los diferentes elementos de la comunicación en un acto comunicativo.
• Diferenciar comunicación verbal y no verbal.
• Conocer las condiciones que se tienen que dar para que haya comunicación humana.
• Identificar las diversas funciones del lenguaje que se pueden dar en un acto de comunicación.
• Diferenciar lenguaje y lengua.
• Diferenciar lengua, dialecto y habla.
• Diferenciar lo que son las variedades diatópicas, las diastráticas y las diafásicas.
• Señalar en un texto los rasgos lingüísticos que permiten diferenciar las diferentes variedades diastráticas de la lengua ( nivel culto, nivel estándar, nivel vulgar).
• Definir: jerga, registro informal, dialecto histórico, bilingüismo y diglosia.
• Conocer qué lenguas se hablan en España.
• Saber reconocer los diferentes tipos de narrador.
• Diferenciar estructura cronológica, in media res, flashforward, flashbacks y contrapunto en un texto narrativo.
• Reconocer las diferentes clases de palabras.
• Identificar y analizar los diferentes tipos de sintagmas.
• Saber explicar qué es un enunciado, qué propiedades debe tener y qué dos tipos de enunciados existen.
• Identificar las diferentes modalidades del enunciado.
• Explicar qué es un texto y qué características tiene que tener.
• Identificar el sujeto y predicado en diferentes oraciones y analizarlo.
• Reconocer oraciones impersonales y clasificarlas.
• Reconocer en un texto los rasgos lingüísticos de una descripción, tanto objetiva como subjetiva.
• Definir: prosopografía, etopeya, retrato, caricatura, cronografía y topografía.
• Analizar morfológicamente sustantivos ( por su significado, género y número).
• Conocer los diferentes procedimientos de diferenciación de género y número en los sustantivos.
• Identificar y clasificar pronombres, adjetivos determinativos y artículos.
• Procedimientos de formación de sustantivos: sustantivación y nominalización.
lunes, 6 de octubre de 2014
jueves, 5 de junio de 2014
Lope de Vega, una vida de pasiones
Félix Lope de Vega Carpio, conocido como el Fénix de los Ingenios, nació en Madrid en 1562. Se ha dicho que sus padres procedían de la Montaña santanderina, pero no eran nobles. El hecho de tener una ascendencia montañesa, como tanto parece gustarle recalcar a Lope, lo avalaba como cristiano viejo. Aunque ha habido estudiosos que han hablado de la posibilidad de que nuestro autor fuera de origen converso y de ahí la insistencia en recalcar su procedencia del Valle de Carriedo.
Lope de Vega tuvo una vida intensa y pasional, propia de su carácter vitalista y extrovertido, que encontró fiel reflejo en su obra.
La familia de Lope se instaló en Madrid, donde el poeta asistió al estudio de Vicente Espinel. Lope debió ser un prodigio y completo sus estudios en los jesuitas. Tras esta primera formación inició sus estudios universitarios en Alcalá, pero no llegó a concluirlos por culpa de unos amoríos juveniles.
Después de sus años de formación, el poeta participó en alguna expedición militar. Cuando regresa, Lope entró en contacto con Elena Osorio, hija del autor Jerónimo Velázquez. Las relaciones de Lope y Elena (Filis en los romances pastoriles y Zaida en los moriscos) fueron conflictivas. Elena estaba casada y parece ser que Lope pagaba las relaciones íntimas que mantenía con ella entregando comedias a su padre. El motivo de su ruptura fue que Elena, libremente o por imposición familiar, comenzó a mantener relaciones con hombres más ricos y poderosos que nuestro poeta.
Los amores con Elena Osorio y la posterior ruptura aparecen reflejados en un gran número de textos literarios entre los que destaca la obra teatral Belardo el furioso.
Tras romper con Elena, Lope compuso una serie de sátiras contra los Velázquez, razón por la cual los familiares de Elena se querellaron y Lope fue a parar a la cárcel de donde salió condenado a ocho años de destierro de la corte y dos del reino.
Al salir de la capital se lleva raptada, con el consentimiento de ella, a Isabel de Urbina, con la que se casará por poderes. El matrimonio se instalará en Valencia, atraído posiblemente por la intensa vida teatral de esta ciudad. Será en esta ciudad donde se fragüe la nueva comedia que dará fama atemporal a nuestro poeta. Lope escribía sus comedias que enviaba a Madrid a Gaspar Porres, empresario que sustituyó a los Velázquez tras haber reñido con estos. Por estos años comienzan a ser reproducidas como anónimos los romances de nuestro poeta en las Flores de poetas ilustres y en cancioneros.
En 1590 se instaló en Toledo donde entró al servicio del duque de Alba y con él se trasladaría a Alba de Tormes donde vivió los 5 años que estuvo a su servicio. En 1594 murió Isabel Urbina y un año más tarde Lope consiguió que los Velázquez retirarán la demanda y los perdonarán, pudiendo así volver a Madrid. En 1596 es procesado por amancebamiento con Antonia de Trilla.
En 1598 Lope de Vega se casa con Juana de Guardo, pero a la vez mantiene relaciones con Micaela de Luján (la Camila Lucinda de sus obras), famosa comedianta de la época, que estaba casada. En 1603 murió el marido de Micaela, pero ella y Lope siguieron atribuyéndole los hijos que engendraban en su relación amorosa.
Lope vivió con Micaela en Sevilla, mientras tenía su casa oficial en Toledo donde estaba Juana de Guardado.
A partir de 1608 parece romper con Micaela con la que había tenido 5 hijos de los que sobrevivieron dos: Lope y Marcela. Por su parte, con Juana de Guardo tuvo dos hijas de las que se sabe poco, y un hijo, Carlos Félix.
En 1610 Lope de Vega se instaló en Madrid donde vivirá el resto de sus días. En 1623 mueren Carlos Félix, su hijo predilecto, y Juana de Guardo. Estas muertes le provocaron una honda crisis espiritual que le llevó a ordenarse sacerdote en 1614.
Desde 1605, Lope servía como secretario al duque de Sessa en sus aventuras amorosas. El poeta escribía las cartas para las amantes de su señor y andaba los pasos para conseguir los favores amorosos que el duque por sí solo era incapaz de obtener.
En 1616, nuestro poeta mantendrá relaciones con Marta de Nevares, llamada en los poemas Marcia Leonarda o Amarilis. Marta tenía veintiséis años cuando la conoció, y estaba malcasada desde los trece años. La pasión entre el sacerdote y la joven fue tan turbulenta y arrebatada como acostumbraban a ser todas las de Lope. De esas relaciones nació una hija: Antonia Clara.
Marta enfermó de los ojos antes de 1623 hasta quedarse completamente ciega. Además en 1628 empezaron a darle ataques de locura que desaparecieron más tarde. Marta murió el 7 de abril de 1632.
Los últimos años de Lope están marcados por las estrecheces económicas y por la progresiva soledad. Murió el 27 de agosto de 1635 y el duque de Sessa costeó su entierro y las honras fúnebres que duraron nueve días.
martes, 27 de mayo de 2014
El teatro romántico (siglo XIX)
El Romanticismo es un movimiento cultural que se desarrolla en Europa en la 1º mitad del siglo XIX y en España desde 1834, con la vuelta de los exiliados españoles y el estreno de la obra teatral La conjuración de Venecia de Martínez de la Rosa, hasta finales de la década de los 40. Este movimiento se va a oponer a los principios característicos de la Ilustración, protestará contra los problemas político-sociales del momento y los autores románticos harán de la libertad su bandera.
Uno de los géneros preferidos por estos autores es el teatro, cuya máxima expresión será el drama.
Este drama romántico va a enlazar con el teatro del Siglo de Oro y se
opondrá al teatro neoclásico que seguía representándose durante el
primer tercio del siglo XIX. Las principales características de este drama romántico son:
Uno de los géneros preferidos por estos autores es el teatro, cuya máxima expresión será el drama.
Este drama romántico va a enlazar con el teatro del Siglo de Oro y se
opondrá al teatro neoclásico que seguía representándose durante el
primer tercio del siglo XIX. Las principales características de este drama romántico son: - Su tema principal es el amor, un amor imposible, que frecuentemente tiene un final trágico. Además, se tratan otros temas como el azar, la rebeldía, la libertad...
- Los personajes no cambian, carecen de evolución psicológica.
- Suelen tener una ambientación histórica.
- Formalmente, se caracteriza por el rechazo a todas las reglas. Así, mezclan tragedia y comedia, prosa y verso, se rompen las unidades de tiempo y lugar, el número de actos varía de 3 a 5, se introducen pasajes líricos...
- En el desarrollo de los argumentos es fundamental la intriga y se incluyen numerosos elementos melodramáticos (origen desconocido de los personajes, anagnórisis o reconocimientos finales, escenas nocturnas, desafíos....)
Los autores más importantes de este teatro son el duque de Rivas, autor de Don Álvaro o la fuerza del sino (1835), y José Zorrilla, cuya obra más celebrada es Don Juan Tenorio (1844) que desarrolla el famoso mito de don Juan, el cual ya había aparecido por primera vez en la obra de Tirso de Molina El burlador de Sevilla (siglo XVII).
El teatro neoclásico
Los principales géneros del teatro neoclásico son la tragedia, donde destaca Vicente García de la Huerta y su obra Raquel, y la comedia con autores como Tomás de Iriarte y Leandro Fernández de Moratín, cuya obra más famosa es El sí de las niñas.
En la primera mitad del siglo XVIII se siguen representando comedias barrocas, en las que se acentúa la aparatosidad escénica y se introducen nuevos temas como la magia y las intrigas aventureras.
Los autores neoclásicos reaccionarán contra este tipo de teatro. Hacia la mitad del siglo nacerá el teatro neoclásico, vinculado a las ideas ilustradas y cuya finalidad era difundir las ideas reformistas y didácticas.
Las principales características del teatro neoclásico son:
- La total separación de géneros
- Sometimiento a la regla de las 3 unidades
- Finalidad didáctica: censura de vicios o de reprobables costumbres sociales
- Planteamiento verosímil, acorde o parecido a la realidad
- Estructura de la obra en 3 actos
En esta misma época se desarrollan también otros géneros teatrales como son el sainete, pieza breve de carácter cómico y popular, y la comedia lacrimosa o sentimental, género híbrido entre la comedia y la tragedia, de origen francés y carácter realista, con el tiempo esta comedia sentimental tendió a la falta de verosimilitud y al patetismo.
Para los que tengáis curiosidad por ver una obra neoclásica llevada a escena aquí tenéis la representación de El sí de las niñas que emitieron en TVE
El Teatro Barroco y los Espacios de su Representación (II). ...
Si alguien quiere ampliar información sobre el teatro en el Barroco o simplemente tiene curiosidad puede ver este video.
lunes, 26 de mayo de 2014
sábado, 24 de mayo de 2014
martes, 8 de abril de 2014
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